Plaat van de maand november 2025

Goose - Chain Yer Dragon

Release: 14 augustus 2025
Genre: Rock
Label: No Coincidence
Lengte: 87 minuten (...!)

Bezetting

Rick Mitarotonda - zang en gitaar
Trevor Weeks - bass en zang
Peter Anspach - toetsen, gitaar en zang
Cotter Ellis - drums en zang
Plaats  van herkomst: Wilton, Connecticut, USA

Overzicht

Chain Yer Dragon laat zien hoe Goose wederom een gedurfd studiostatement kan smeden: 12 nummers, totaal 87 minuten lang, verspreid over drie langspeelplaten met een breed scala aan ambities.
Vanaf het begin presenteert het album zich niet alleen als een verzameling nummers, maar als een muzikale wereld, een wereld die rootsrock, jam-band-fluidity, storytelling en sonisch avontuur combineert. De band beschrijft het als "een portaal" dat verleden en heden verbindt.

Verhaal en mythologie

Goose speelt niet alleen nummers, ze creëren personages en landschappen. Op nummers als "Madalena", "Royal", "Jed Stone", "Rockdale" en "The Empress of Organos" roepen de teksten herinneringen op aan stoffige bars, neonverlichte nachten, weglopers, droomachtervolgingen en geesten van ambitie. Er is een sterk gevoel van de weg, van beweging, van rusteloze energie: "Born to the road, fire under his skin... They'd say slow down Jed it's time to settle in." (uit "Jed Stone"). Deze verhaallijn geeft het album een samenhangend gevoel, alsof alle nummers één gedeeld universum bewonen.

Muzikale diepgang en variatie

Het album schommelt tussen strakkere, hook-georiënteerde nummers waaronder "Madalena" en "Royal" maar ook uitdijende, verkennende stukken zoals "Turbulence & The Night Rays" en "Factory Fiction". Dit spectrum is de kracht: het nodigt uit tot herhaaldelijk luisteren en beloont aandacht voor detail. De band gebruikt hun jam-band-reputatie niet als excuus voor overdaad, maar als middel voor stemming, textuur en ontsnapping.

Productie en ambitie

Omdat het album is geproduceerd, opgenomen, gemixt en gemasterd door niemand minder dan D. James Goodwin, profiteert het album van een helderheid die toch de rauwheid en sfeer behoudt. De band stapte duidelijk met opzet en zelfvertrouwen de studio in. Het klankpalet is rijk: toetsen, synths, gitaren, bas, drums. Meerdere stemmen en lagen, maar de mix houdt het geheel leesbaar en boeiend.

Een van de recensies luidt:

"Deze 87 minuten durende lp met 12 nummers voelt alsof de band de opnames inging met veel meer vertrouwen in hun sound..."; ryanstorm.substack.com

Lengte & tempo

Met bijna anderhalf uur vraagt het album om tijd. Dat is op zich geen minpunt, maar voor een doorsnee luisteraar kan het ambitieus of zelfs intimiderend aanvoelen. Het risico is dat sommige nummers "achteraan" in de reeks komen te zitten en toewijding vereisen.

Genres versus stilistische samenhang

Omdat Goose rock, jam, blues en zelfs psychedelica combineert, is er geen enkele hook of stijl die het album voor alle luisteraars definieert. Als je gewend bent aan nummers van 3 minuten met een voorspelbare structuur, kan dit wat losser en minder conventioneel aanvoelen.

Losse singles versus albumervaring

Een paar nummers blinken uit als losse nummers, maar de echte beloning is het album als geheel. Als delen worden overgeslagen of selectief worden uitgekozen, kan een deel van het verhaal verloren gaan.

Hoogtepunten en aanbevolen nummers

• "Madalena", direct, melodieus, verlangend en meeslepend.
• "Royal", sterke riff, verhalende lyrische drive; een geweldig ankerpunt halverwege het album.
• "Turbulence & The Night Rays", strekt zich uit tot jamgebied; perfect om je in onder te dompelen. Mijn persoonlijke favoriet...!
• "Factory Fiction", epische afsluiter (of bijna-afsluiter) die de plaat de ruimte geeft om te ademen.
• "Echo of a Rose", rustiger moment, dat de gevoeligheid en het dynamische bereik van de band laat zien.

Waarom dit een geweldige keuze is voor Album van de Maand

Het is ambitieus maar toch toegankelijk: Hoewel geworteld in de jam-bandtraditie, zijn de songwriting en productie gepolijst en gericht genoeg om een breder publiek te bevredigen.

Het nodigt uit tot onderdompeling: Als luisterervaring speelt het niet alleen, het transporteert. Vooral relevant voor je klantenkring die diepe, gelaagde audio-ervaringen waardeert (gezien de context van je audiowinkel).

Het combineert live-energie en studiovakmanschap: Goose staat bekend om hun liveshows en improvisatie-instincten, en dit album legt iets van die geest vast in de studio.

Het opent gesprekken: of het nu met luisteraars, klanten of andere muziekliefhebbers is, dit album roept discussies op: "Met welk nummer heb je tijd verloren?" "Heb je de rode draad in het verhaal gehoord?" "Hoe verhoudt het zich tot hun eerdere werk?"

Eindoordeel

Chain Yer Dragon is een zeer de moeite waard album dat luisteraars uitdaagt om zich te verdiepen in de materie, niet alleen om op play te drukken, maar ook om te luisteren. Het is gedurfd in omvang en diep in detail. Voor fans van verhalende rock, jambands met een sterke songwriting-kern, of iedereen die geniet van audioreizen die zich over een album ontvouwen, is dit een uitblinker van 2025.